koeme：首先感谢你能接受我们的采访，请你先介绍下自己和班门乐府吧。

朱亮：我06年从加拿大渥太华大学的泰佛商学院本科毕业，其实已经可以进入加拿大的TD银行站柜台了。然而当我想着今后要坐移民监在加拿大呆个三五年，顿时感觉很犹豫。我也算是一个文艺青年，酷爱音乐及其他艺术的。自己业余做DJ，还去伦敦进修了两个月。回国吧，我想，那里感觉有更多机会和平台。于是，我便回国做起了出口贸易，虽然我不是特别喜欢，但是这是家里的生意，也非常需要人来接班和打理。
第一、二年非常幸苦，我得到处跑，譬如：要盯着工厂做货，和工厂谈判，寻找新产品等，去国内外展会和那些只读过几年书的穿金戴银的制造商一起竞争，拉生意，看他们得意洋洋地吹嘘自己业务做得有多大。我开始厌倦了，不仅是面对这种小商品市场似的大环境和百般刁难自己的国外客户，还有开始怀疑自己去国外学了那么多东西是否有用等等，于是我开始思考我该如何掌握自己的人生等问题。在一次偶然的机会，帮国外一个大玩具商开发新产品时，我脑中闪过了一丝灵感，那种木头玩偶是用橡皮筋连接的，关节可以活动。于是我想，是否可以用这种形式来做木头的变形金刚，于是便有了班门乐府这个品牌。

koeme：做这样的产品你得到怎样的乐趣，并想传达给用户怎样的乐趣？

朱亮：我们的产品我觉得可以算轻艺术化产品，有艺术的一面也有功能性、可玩性的一面，因为我希望东西本身可以和使用者有一些互动，通过这种互动，可以把原始自然的美和正能量传递给使用者，让使用者享受到情趣、乐趣、和智趣。

koeme：你怎样给你的产品定位，你的玩具产品的受众会是哪些人，潜在用户有哪些？

朱亮：我们的口号是“不只是木玩，更是需要陈列出来的艺术品”，所以我们的定位是art toy和潮玩类。我们的受众就是一些18-35岁的青年人，这些人有稳定的收入，喜爱艺术，喜欢中国文化并且谓之自豪的新世界有为青年。

koeme：当代年轻人的文化，你最看重哪些？

朱亮：对自身文化背景的了解程度，自己民族国家是如何走过来的，知道中西文化差异的根源等。

koeme：可以描述一下你现在工作的方式和流程么？你最近工作中最大的挑战是什么？

朱亮：一般是定下一年的计划和时间表，然后找不同设计师聊，最后选定一位聊得比较好且对他信任的设计师来做一个系列的产品设计。当然方向我们会事先定好，比如下半年开始着手设计“合体系列”等，然后在规定的时间内出设计，再反复考量商业性和艺术性的结合度，最后定下终稿、出样、推广、生产， 最大的挑战是保持商业性和艺术性的一个平衡。我们不想太商业化但同时我们有一个盈利的要求，我们也不想太艺术化而脱离大众的审美，我们希望产品去做一个小程度化的艺术审美普及和文化能量的传播。凡事达到一个平衡是最佳状态，但是trade-off就是，这种平衡比较难找到和把握住。

koeme：你觉得设计师的履历重要还是经历重要？或者还有其他。

朱亮：我本身不是设计出身，所以我不敢乱说。我个人认为，经历和自身文化素质修养是最重要的。履历在一定程度上是虚的，而设计师个人的修为是实打实的的。

koeme：是什么原因使你有夺回产品供应链上端的想法？

朱亮：在个人介绍中我写过了，和那些小学没读完的工厂一起去展销什么的，使我怀疑我自己的学历是否重要。第二就是外国的采购商尽其能事地想压低价格，同时还要对我们的品质挑刺，这使我很看不惯和不爽。他们仗着自己有设计，有销量就到处比拼价格，一些工厂忍不住一再降价，导致整体产业的价格被相对挤压下来，你不做，别人可以做，这种思路充斥着很多国外采购商的大脑。

koeme：设计的过程中，往往需要一些材料、工艺的配合，你怎么解决这些问题？

朱亮：只有让设计师去了解制作工艺，让设计师和师傅随时沟通，别无他法。

koeme：为什么用木这个材料？有对自己的品牌做过具体的产品规划吗？

朱亮：木头是天然材料，本身人对于木头有一种自然的亲近感，而且不像很多人想的，木材、FSC认证的木材已经是很环保的材料了，所谓FSC认证就是可持续发展森林体系认证，这方面德国的FSC木材已经做到供大于求了，也就是种下去的木头的生长超过了销售的速度，这得感谢德国等一些国家的先见之明，他们很早就开始了这项工程。目前我们还没有很系统地去做产品规划，我们也刚起步，需要发展，需要更多有志之士加入我们，来给未来做一个规划。

koeme：在过去，有哪些设计师或者艺术家影响过您，或者您非常欣赏的？

朱亮：Erik Rosendahl的1951年挂猴很经典，也是我短期内想去做的一个方向。另外美国设计师DAVID WEEKS的动物设计也给了我们很多灵感和启发。当然给予我们最多的是“易经”的启发， 平日我会关注产品设计和平面方面的咨询，平面有时候也会给予人很多灵感的。

koeme：在品牌经营上遇到过的最大的困难是什么？在过去的一年中最大的收获是什么，是否可以分享下？（有没有什么经验可分享下，很多朋友认为UNITED.T的品牌做得很好，除了设计本身好之外觉得有没有其他地方是可值得借鉴的。）

朱亮：品牌经营很难，我向来都是一个人在做，而很多品牌是团队化运营。我感觉最大的困难是前期品牌的推广，如何在短时间内让更多的人知道你，知道你的品牌是干嘛的。最大的收获可能是在木玩里我们的产品还是有些知名度吧。（个人认为）United.T首先围绕TOKEN的故事展开的，本身品牌建立初期，TOKEN就已经成功地把自己的灵魂注入到品牌里去了，所有买UT鞋的人都知道这个品牌有一种“KEEP WALKING”的精神在里头，这个头彩不是随便什么人可以做到和拿到的。TOKEN在青蛙公司的经历显然给予他了不少财富，所以经历真的是设计师所需要的。而品牌背后故事也是品牌成功的基石，品牌卖的不是产品，是理念，是态度， 是认同。

koeme：下一步有什么打算，市场和研发你怎么把握平衡？ 您将来有什么具体目标？

朱亮：研发的经费是前一年盈利的10%，这是我个人初期定下的计划。我希望明年线上和线下的销售可以突破50万元，品牌线可以扩大至四个，目前我们有“Transforfun”和“木儡”系列。

koeme：你所理想的生活方式是怎样的？

朱亮：可以有时间去弹琴，品茶，看书，和朋友喝酒，云游名山大川。

koeme：让你现在推荐一位中国的设计师，第一个念头想到的是谁？

朱亮：白爷白明辉，第一呢是熟，第二我去巴结他是因为他给UNITED T设计的一款脚趾骨鞋子让我想得发疯，于是爱屋及乌。还有他的oneday品牌也蛮有意思的，纸钱包，不怕水不怕脏，还环保。其实有很多人，但是我太爱那个鞋子了，没办法。。。